PROJET CRÉATIF NOSFERATU

Pourquoi un projet créatif?

En tant que photographe, les projets créatifs sont l’essence même de mon art. Ils offrent une occasion d’explorer de nouvelles idées, techniques et de me challenger à voir le monde — et mes sujets — sous un tout autre angle.

Pour ce projet, j’ai puisé mon inspiration dans une source parfaitement alignée avec mon style : les visuels à couper le souffle du film Nosferatu de Robert Eggers. Si tu me lis régulièrement tu sais déjà que le cinéma a toujours été une grande source d’inspiration pour moi, et ce film en particulier est un fit parfait avec mon propre style, sombre et atmosphérique.

Ce qui a commencé par une simple idée de récréer des affiches de personnages du film s’est transformé en une plus vaste exploration créative.

Un jeu de lumière et d’ombre

En réalisant ces portraits, je souhaitais apporter une touche cinématographique à la photographie canine—un style qui joue avec la lumière et l’ombre pour raconter une histoire. Les décors, inspirés par l’architecture gothique et des arrière-plans inhabituels, m’ont permis de créer un langage visuel original dans les portraits de chiens. Le résultat ? Une série qui célèbre non seulement la beauté des chiens, mais aussi le mystère et la magie qu’ils incarnent dans des environnements évocateurs, avec un éclairage dramatique, à la fois envoûtant et mystérieux

Mirage la Husky mix

Le choix d’une Husky, véritable chien-loup, pour ce projet est riche de symbolisme. Portant en elle l’héritage de ses ancêtres sauvages, Mirage incarne la résilience, la liberté et l’instinct primal qui font écho à la fascination que nous avons pour les loups. Sa présence rappelle aussi l’importance du lien entre les chiens et les environnements extrêmes, où leur endurance et leur courage deviennent essentiels à la survie. En tant que bénévole pour l’organisme Chiots Nordiques, je suis témoin de la force et de la détermination de ces chiens, souvent issus de milieux difficiles, et de leur capacité à renaître lorsqu’ils trouvent un foyer aimant.

Placer une Husky dans un décor comme le Vieux-Montréal, avec son architecture historique crée un contraste saisissant. Ce chien, emblème des vastes étendues sauvages, semble presque hors du temps dans un tel environnement. Mais c’est justement ce contraste qui enrichit le récit visuel : il invite à réfléchir à la coexistence entre le sauvage et le civilisé, entre le passé et le présent. Mirage devient alors un pont entre deux mondes, un symbole de la force de l’esprit et de la beauté brute qui persiste même dans des contextes inattendus.

Ella la Podenco

Choisir de photographier un podenco pour ce projet était une décision naturelle et profondément symbolique. En Espagne, ces chiens de chasse, élégants et gracieux, vivent souvent un destin tragique, abandonnés ou maltraités une fois leur utilité jugée dépassée. À travers ce projet, le jeu d’ombre et de lumière devient une métaphore puissante : l’ombre représente la souffrance et l’injustice auxquelles ces chiens sont confrontés, tandis que la lumière incarne l’espoir, la résilience et la transformation d’un avenir meilleur. Ce contraste est encore plus poignant lorsque ce podenco, vivant désormais sa meilleure vie au Québec, porte en elle le symbole d’un renouveau possible pour sa race. Son portrait ne se limite pas à célébrer sa beauté ; il raconte aussi une histoire plus vaste, celle d’une race marquée par les ténèbres mais toujours porteuse de lumière et d’espoir.

Kira la Pitbull

Le choix d’une pitbull pour ce projet s’est imposé comme une évidence, tant cette race est entourée de préjugés et d’incompréhensions. Souvent perçus à tort comme dangereux ou imprévisibles, les pitbulls sont pourtant des chiens d’une incroyable douceur, loyauté et résilience. Dans le contexte de ce projet, photographier une pitbull dans une ruelle « romantique » du Vieux-Montréal crée un contraste saisissant : cette scène, douce et chargée de charme, s’oppose aux préjugés qui entourent cette race.

Ce cadre inhabituel, presque poétique, invite le spectateur à voir au-delà des apparences et à repenser le sort réservé à ces chiens qui, malgré tout, continuent de porter en eux une beauté et une force incomparables.

Shirow le chat domestique

Inclure mon chat Shirow dans ce projet était une évidence. Adopté à l’âge de 4 mois après avoir été trouvé errant dans une cour, Shirow a été sauvé par la SPCA de Montréal et est devenu une part précieuse de ma vie. Aujourd’hui, il est traité comme le prince qu’il est, un symbole vivant de la résilience et de l’amour que les animaux peuvent apporter. Cela fait maintenant 10 ans qu’il partage ma vie, coïncidant avec mon 10e anniversaire en tant que photographe animalière!

Dans le contexte de ce projet, Shirow incarne parfaitement l’essence des visuels : un jeu entre l’ombre et la lumière, entre son passé d’incertitude et le présent où il vit dans le confort et la sécurité. Son regard mystérieux et son allure élégante ajoutent une profondeur particulière aux images, amplifiant le contraste et la beauté de l’histoire que je voulais raconter. Et oui enfin un créatif où je peux l’inclure!

Ce projet a été une véritable exploration de la créativité, mêlant inspiration cinématographique, jeux d’ombre et de lumière, et la personnalité unique de chaque animal photographié. Chaque image raconte une histoire, et j’espère qu’elles vous inspirent autant que j’ai pris plaisir à les créer. Si ces portraits te donnent envie de capturer ton chien dans un style artistique et unique, je serais ravie de le faire. Contacte-moi pour discuter d’une séance sur mesure qui mettra en lumière le caractère et la beauté de ton chien, dans un cadre tout aussi évocateur.